Les erreurs du remake de “Destin : La Saga Winx” de netflix sur la mode seront t elle de retour ?

Lorsque Netflix a présenté son remake du Winx Club en janvier, les réactions sont allées du léger ” ????” à la colère pure et simple. Mais ce n’était pas sans raison. Dans sa tentative de vendre une autre série fantastique pour adolescents (voir Sabrina, The Order, etc.), le géant du streaming a pris des libertés créatives avec le célèbre dessin animé, qui a pris fin en 2009. Si l’animation originale a connu un énorme succès et est facilement reconnaissable à son iconographie en technicolor et à son attrait pour la mode, Destin : La Saga Winx n’a rien à voir avec sa genèse.

À l’époque de sa sortie originale, au début des années 80, les séries de bandes dessinées avaient tendance à favoriser les protagonistes masculins : Danny Phantom, Jake Long : American Dragon, The Fairly Oddparents, pour n’en citer que quelques-uns. Winx Club était un soulagement et une aberration, de la même manière que Sailor Moon et Totally Spies ont révolutionné le monde de l’animation.

Dans l’univers de Winx Club, il n’y avait pas de “bonne” façon d’être une fille, et les amitiés féminines n’étaient pas seulement louées, elles étaient au cœur de la série. Winx Club permettait aux jeunes enfants d’embrasser la féminité et la mode d’une manière qui n’était ni dédaigneuse ni superficielle. Dans la série en prise de vue réelle, cette magie a été supprimée en faveur du “réalisme”.

Objectivement, l’intrigue de Destin : La Saga Winx n’est pas mauvaise. Mais il est compréhensible que les téléspectateurs aient du mal à faire la distinction entre le dessin animé et la version en prise de vue réelle, en particulier à une époque où le verrouillage fait que des millions de personnes retournent dans leur maison d’enfance et regardent avec nostalgie ce qui leur procurait de la joie en des temps plus simples. Comme le dit sans ambages l’historienne de la mode Rachel Weingarten :

“Avec Winx Club, les fans se sentent particulièrement trahis car la mode était une partie énorme de l’histoire. Si vous enlevez la personnalité et les couleurs vives d’une série, vous avez tendance à vous aliéner ceux qui l’ont aimée pour ces raisons.”

L’esthétique de la mode du Winx Club n’était pas seulement un accessoire de l’intrigue, elle était l’épine dorsale de l’identité de chaque fille. La mode, à la base, va au-delà des vêtements : c’est une déclaration et, bien qu’elle soit souvent ridiculisée pour son caractère insipide, elle peut être une ode incroyable à l’identité d’une personne et à ce qu’elle représente. Winx Club, comme Sailor Moon, a réussi à lier la mode à l’identité d’une manière qui n’était pas condescendante, et ce à une époque où les jeunes femmes étaient facilement rejetées pour s’être intéressées à la mode. À bien des égards, le Winx Club représentait le meilleur des deux mondes : une section transversale importante où l’on peut comprendre les nuances du bien et du mal tout en trouvant de la joie dans son style personnel.

outfits i think the winx girls would wear irl, a thread🦋✨ pic.twitter.com/6lzCOwHMA2

— 🦁 (@chanelnikes) January 24, 2021

“La plupart d’entre nous ont grandi avec des dessins animés et des bandes dessinées qui nous ont aidés à définir soit nos aspirations, soit nos fantasmes. Et la mode en était un élément essentiel”, explique M. Weingarten. “Nous nous inspirions des personnages auxquels nous nous identifiions le plus et même de ceux que nous détestions. Et comme pour la plupart des filles et des femmes, la mode peut être un tel cauchemar – exemple : tous les costumes sexy d’Halloween – il est plus sûr et plus facile de se plonger parfois dans l’univers des dessins animés.”

Dans la série Winx Club, ce n’est pas le cas. La mode a été mise en veilleuse et, comme les fans se sont empressés de le souligner, ce n’est pas dû au manque de matériel original. Destin : La Saga Winx a été la proie de la vieille idée selon laquelle les femmes ne peuvent pas avoir de la profondeur et s’intéresser à la mode. En essayant de rendre la série plus réaliste, ils ont effacé l’un des principes les plus importants de ce qui rendait le Winx Club si spécial à l’origine.

Le rejet catégorique de la mode en dit plus long sur le remake que n’importe quel dialogue. Cependant, il ne faut pas négliger les autres problèmes de la série, notamment le blanchiment des personnages clés. Par exemple, il semble fatigué et paresseux que le seul personnage de taille plus, Terra (l’équivalent de Flora), ait les options vestimentaires les plus banales de toutes les filles, malgré la pléthore de créateurs incroyables qui créent spécifiquement pour le public de taille plus. Plutôt que de profiter de l’occasion pour montrer que les personnages de grande taille peuvent aimer leur apparence et être beaux dans tout ce qu’ils portent, la série s’est appuyée sur le mythe néfaste selon lequel les personnes grosses sont, au mieux, du genre à faire tapisserie.

winx club was all about pretty fashionista fairies saving the world. they completely ruined it. It would have been revolutionary if they combined the fashion aspects of the show with the dark aspects instead of just completely turning it into whatever this mess is

— dee (@filterdee) January 24, 2021

Destin : La Saga Winx saison 2

Comme le veut le destin, la saison 2 de Destin : La Saga Winx a commencé à être produite, et il y a quelques nouveaux visages que nous allons voir quand elle sortira sur Netflix.

Le casting s’est réuni pour une lecture à table avec les nouvelles stars dans le comté de Wicklow, en Irlande, comme le montre une vidéo de plateau partagée par le streamer mardi.

Parmi les nouveaux noms, le plus notable est la présence de Flora, une fée de la terre et la cousine de Terra (Eliot Salt) qui a été mentionnée dans le premier épisode de la saison 1. Elle sera jouée par l’actrice Paulina Chávez.

Flora, un personnage latino-américain, était l’une des fées originales du Winx Club de Nickelodeon, le dessin animé pour enfants qui a inspiré ce nouveau drame pour adolescents à la Riverdale. Mais les producteurs de la série en direct ont décidé de mettre en scène Terra, un personnage blanc créé pour Destin : La Saga Winx, à la place, ce qui a suscité des questions de blanchiment. Les critiques se sont également étendues à Musa, le personnage d’Elisha Applebaum, qui était représenté comme un Asiatique de l’Est dans le dessin animé.

“Si la série fait l’objet d’une deuxième saison, je pense que ces préoccupations pourront être prises en compte, car je pense que la diversité devant et derrière la caméra est vitale et très nécessaire dans l’industrie et au niveau international”, a déclaré la star Abigail Cowen dans une interview accordée à The Wrap. “Donc, je pense qu’il est important que nous ayons ces conversations”.

Les autres nouveaux venus sont Brandon Grace dans le rôle de Grey et Éanna Hardwicke dans celui de Sebastian. Aucun autre détail sur les personnages n’a été offert pour le moment.

On retrouve Bloom (Cowen), Terra (Salt), Musa (Applebaum), Stella (Hannah van der Westhuysen), Aisha (Precious Mustapha), Beatrix (Sadie Soverall), Riven (Freddie Thorp), Sky (Danny Griffin), Dane (Theo Graham), Sam (Jacob Dudman), Andreas (Ken Duken) et Silva (Rob James Collier).

Ne sont pas mentionnés par Netflix Eve Best, qui jouait Farah, la directrice d’Aflea, et Lesley Sharp, qui jouait l’infâme Rosalind. Même si les choses ne se sont pas bien passées pour Eve dans le final de la saison 1, l’histoire entre ces personnages est loin d’être terminée.

Brian Young revient en tant que showrunner pour Destin : La Saga Winx dans la saison 2.

“Les six épisodes de la saison 1 n’ont fait qu’effleurer la surface de ce monde incroyablement riche et des puissantes fées qui l’habitent”, a-t-il déclaré dans un communiqué précédent. “Alors que l’histoire de Bloom continue d’évoluer, je suis impatient que vous en appreniez encore plus sur Aisha, Stella, Terra et Musa ! Et on ne sait jamais qui pourrait débarquer à Alfea au prochain trimestre…”

Il est dans l’intérêt de Ntflix de réévaluer comment l’incorporation de la mode ne peut que renforcer la série. Sans cela, le live-action continuera à pâlir (au mieux) et à s’opposer (au pire) à ce qui a rendu la série originale si emblématique au départ.