Le scoop sur Buff Monster et The Melty Misfits

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Cette histoire apparaît dans l’édition spéciale du magazine de cartes à collectionner Den of Geek x eBay.

La première chose que vous remarquez à propos de Buff Monster est son nom, qui évoque des images mentales d’un loup-garou pompant du fer. En réalité, ce quarantenaire basé à New York est un gars sans prétention qui est devenu l’un des artistes de rue les plus demandés au monde grâce à son travail sans relâche optimiste. Typiquement peuplé de boules de glace sensibles, l’art de Buff (malgré tout ce que ses parents ont pu l’appeler dans sa jeunesse, le site Web de Monster ne tarde pas à souligner qu’il considère son surnom actuel comme son «vrai» nom) est aussi bienvenu qu’un voyage à un glacier un jour d’été flamboyant.

En regardant les œuvres de Buff Monster, il est facile de se perdre dans la nostalgie désorientante qu’elle évoque. Son art rappelle-t-il un passé impossible et idéalisé? Ou est-ce que ses serviteurs de la crème glacée nous conduisent tous vers un monde meilleur, plein d’unité et d’amitié à volonté? le Melty Misfits les cartes à collectionner donnent certainement l’impression que ce dernier est vrai.

Depuis 2012, les différentes séries de Monster Les Melty Misfits (produit avec Tom Lichtman de Sidekick Labs Trading Card Publishing) ont méticuleusement recréé l’aspect et la sensation du vintage Poubelle Enfants cartes — en utilisant des presses à imprimer maintenant désuètes et du papier autocollant sur mesure pour recréer la sensation de déballer des paquets de cire dans les années 1980.

Ses personnages sont moins grossiers que leurs inspirations GPK, mais tout aussi adorables, ce qui est sans doute la raison pour laquelle il s’associe actuellement à eBay pour un pack spécial de Les Melty Misfits cette année, qui présentera ces objets de collection les plus crémeux à un tout nouveau public.

DEN OF GEEK: Parlez-moi des origines de le Melty Misfits cartes.

Monstre Buff: À M [Lichtman] est un fabricant, ou il est comme un savant fou qui se soucie des cartes à collectionner vintage et possède ces vieilles presses à imprimer. Il n’a pas vraiment eu son mot à dire dans l’art car ce n’est pas vraiment sa spécialité. Je ne savais pas ce que l’art allait être à ce stade, j’ai simplement convenu que nous le ferions. Nous nous sommes mis d’accord sur un calendrier de production, nous avons convenu d’une date limite. Et c’était à moi de comprendre ce que ces cartes allaient être.

Ce personnage de crème glacée humanoïde que j’utilise maintenant n’existait pas à l’époque.

J’avais vraiment besoin de développer ce personnage en très peu de temps. Réfléchir au genre de blagues, de gags ou de situations dans lesquels ce personnage se trouverait. Et ensuite, créer réellement l’art.

Quel a été le processus artistique initial des cartes?

J’avais toujours voulu faire de l’aérographe. J’ai donc dû acheter un aérographe, j’ai dû apprendre à utiliser l’aérographe. Cette période pour créer les 30 premiers personnages qui sont devenus la série 1 était totalement folle. Je dormais un peu, me levant, fonçant, faisant une sieste au milieu de la journée et travaillant aussi tard que possible. C’était juste cette période implacable et folle pour réaliser toutes ces œuvres d’art.

Ce qui est remarquable Les Melty Misfits est qu’ils ont votre style et votre esthétique tout en rendant hommage aux lignes de cartes précédentes comme le Poubelle Enfants par leur authenticité.

J’avais l’habitude de travailler dans des magazines et j’ai une formation en impression et pré-production et tout ce genre de choses, donc je connais ce genre de choses. Vous devez comprendre l’histoire de l’impression et comprendre la résolution à laquelle les choses sont imprimées, ce que l’on appelle le tramage en ligne lorsqu’il s’agit d’impression. La plupart des gens ne pensent pas au tramage en ligne, même ces jours-ci, car dans les magazines ou quoi que ce soit, cela pourrait être fait, comme le super numérique – et l’impression va finir par être belle et nette, haute définition et nette. Mais ce n’est pas ainsi que les cartes à collectionner ont été imprimées dans les années 80. Ils étaient en fait endormis. Ce que je fais, c’est que je demande à l’imprimeur de revenir à la résolution à laquelle ils auraient été imprimés dans les années 80. C’est donc une chose subtile.

J’ai demandé à mon imprimeur: “Est-ce que quelqu’un d’autre vous demande de faire cela?” Ils ont dit: «Personne ne nous demande de faire ça.» Et c’est ce que je suppose parce que personne ne le sait et personne ne le demanderait même parce que tout le monde veut la nouvelle chose, la chose brillante, la chose haute définition. Et c’est comme: «Ce n’est pas ce que je veux».

Je m’en voudrais de ne pas vous poser de questions sur votre favori Poubelle Enfants.

Ils ont tous eu une influence. Leur rondeur, la gentillesse éternelle face à la situation dans laquelle ils se trouvent. Il y a un personnage de la série 3 d’un cornet de crème glacée jeté par terre, celui-là, je pense, a peut-être inconsciemment eu un impact sur moi. J’ai un énorme Poubelle Enfants collection. J’ai une tonne de trucs. Poubelle Enfants du monde entier, des emballages de test, des trucs dingues. Mais ce sur quoi je me concentre vraiment, c’est l’art. J’ai donc les croquis au crayon des cartes de la série 1. J’ai des couleurs brutes. J’ai quelques peintures finales.

La crème glacée, Basking Robin de la série 3, carte numéro 101, j’ai le croquis au crayon original pour cela. Je pense que je pourrais avoir la couleur rugueuse. Je dois fouiller dans ma collection et voir. Mais oui, j’ai réussi à retrouver certains de ceux que j’aime vraiment.

Je voulais vous poser des questions sur votre affiche «Nous persévérerons» parce que l’optimisme est une partie si importante de votre travail. Trouvez-vous des défis à maintenir cela, compte tenu du COVID et du climat politique actuel? Comment maintenez-vous ce niveau de positivité maintenant?

Avec cette affiche en particulier, «We Will Persevere», qui a été présentée à l’origine comme une opportunité de parler de COVID, et le jour où l’affiche était due était juste après que toutes les manifestations aient commencé après George Floyd. Et donc mettre un point fin là-dessus en ce qui concerne COVID semble tout simplement inapproprié.

Maintenant l’affiche, si c’était juste pour COVID, ce ne serait probablement pas trop terriblement différent. Et j’ai pensé à faire un point plus fin sur les choses, l’injustice raciale, Black Lives Matter, cette pandémie, le terrible président, mais finalement je me suis dit: «Je ne pense pas que ce soit tout à fait la voie à suivre.»

Je reviens toujours à ce qui va être optimiste, à ce qui, espérons-le, apportera le sourire et la joie aux gens, et aussi ne pas insulter l’intelligence des gens. Je pense que nous sommes tous conscients, je pense que nous sommes tous attentifs. Je ne pense pas que nous devions l’épeler aussi clairement. Je pense que vous pouvez le lire de différentes manières, en fonction de ce qui vous préoccupe le plus ou qui vous dérange le plus.

Quelle est l’alternative? Juste du chaos pur et tout va en enfer? Non, nous persévérerons. Cela pourrait empirer avant de s’améliorer, mais nous devons aller de l’avant. Nous devons espérer un avenir meilleur. C’est la seule option, non?

Les Golden Melties

Spécial Les Melty Misfits Pack Série 3 Exclusivement pour eBay!

Ce pack spécial comprend trois nouvelles cartes (avec les illustrations encore invisibles que Buff Monster a créées pour les gagnants des trois billets d’or) plus quatre cartes de la série 3 aléatoires. Le pack coûte 5,00 $ (+ S / H) et sera accompagné d’une carte promo gratuite pour le suivant série de The Melty Misfits, disponible via eBay au New York Comic Con.

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